纽约大学舞台电影设计硕士专业 让你成为电影幕后的魔术师!
每当一部大热的电影出现，人们在关注演员的演技以及剧情走向之外，也会对演员的衣着、舞台效果等进行讨论，这些舞台设计是塑造一个成功角色必不可少的部分，从而对舞台电影设计人才的需求量与日俱增，这不。美国纽约大学就开设了舞台电影设计硕士专业，下面，就随小编来看看吧，希望对大家有所帮助：
DESIGN FOR STAGE & FILM MFA
通过一系列精心安排的工作室课程，每个学生都被允许在三年的美术硕士课程中作为一个设计师单独发展。学生们应该专注于设计的一到两个主要领域——布景、电影、服装或灯光——并且鼓励选修其他学科的课程。
艺术课程和戏剧技术方面的课程是设计学生的重要工具，但该课程的重点显然是设计过程。在课堂上，学生被鼓励深入探索他们作品中的文本、人物、音乐、历史和心理元素，并被要求以新的和富有想象力的方式应用他们的创造力。
通常最令人兴奋的工作是当布景设计师在课堂上与灯光、服装设计师和导演一起工作时创造出来的。设计师/导演的关系是由哥伦比亚大学参与指导学生在高级设计课程。蒂施艺术学院的电影制作人和设计师在当今一些顶级电影制作设计师的指导下，在教室里共同开展合作项目。
课程设置：
SET DESIGN
FIRST YEAR
SCENIC DESIGN I
SET STUDIO I
DRAWING YEAR 1
CULTURE, COSTUME, AND DECOR
CAD DRAWING AND VISUALIZATION
EXPLORE
STAGECRAFT I
PLAYREADING
COMPOSERS, CHOREOGRAPHERS, AND DESIGNERS
SECOND YEAR
SCENIC DESIGN II
MODEL STUDIO
DRAWING YEAR 2
OPERA - CONTEXTS AND CULTURES
PRODUCTION YEAR 2
FILM COLLABORATION
PLAYREADING
FILM STUDIO I (OPTIONAL)
DESIGN FOR FILM I (OPTIONAL)
THIRD YEAR
SCENIC DESIGN III
TRANSITIONING INTO THE PROFESSION
PRODUCTION YEAR 3
PLAYREADING
PUBLIC COLLABORATION
COLLABORATION
COSTUME DESIGN
FIRST YEAR
COSTUME DESIGN I
DRAWING YEAR 1
CUTTING AND DRAPING
CULTURE, COSTUME, AND DECOR
EXPLORE
STAGECRAFT
PLAYREADING
COMPOSERS, CHOREOGRAPHERS, AND DESIGNERS
SECOND YEAR
COSTUME DESIGN II
COSTUME STUDIO
DRAWING YEAR 2
OPERA - CONTEXTS AND CULTURES
FILM COLLABORATION
PRODUCTION YEAR 2
PLAYREADING
INTRODUCTION TO SET DESIGN (OPTIONAL)
THIRD YEAR
COSTUME DESIGN III
TRANSITIONING INTO THE PROFESSION
PRODUCTION YEAR 3
COSTUME EXPLORATION
COLLABORATION
PLAYREADING
PUBLIC COLLABORATION
LIGHTING DESIGN
FIRST YEAR
INTRODUCTION TO LIGHTING DESIGN
LIGHTING DESIGN I
DRAWING YEAR 1
COMPUTER ASSISTED DESIGN (CAD)
CULTURE, COSTUME, AND DECOR
EXPLORE
STAGECRAFT I
PLAYREADING
COMPOSERS, CHOREOGRAPHERS, AND DESIGNERS
SECOND YEAR
LIGHTING DESIGN II
LIGHTING STUDIO
DRAWING YEAR 2
OPERA - CONTEXTS AND CULTURES
LIGHTING PRODUCTION YEAR 2
PLAYREADING
SETS FOR LIGHTS
PROJECTION (OPTIONAL)
THIRD YEAR
LIGHTING DESIGN III
TRANSITIONING INTO THE PROFESSION
LIGHTING PRODUCTION YEAR 3
COLLABORATION
PLAYREADING
INTRODUCTION TO SET DESIGN (OPTIONAL)
PRODUCTION DESIGN
FIRST YEAR
SCENIC DESIGN I
SET STUDIO I
DRAWING YEAR 1
CULTURE, COSTUME, AND DECOR
STAGECRAFT I
PLAYREADING
CAD DRAWING AND VISUALIZATION
EXPLORE
COMPOSERS, CHOREOGRAPHERS, AND DESIGNERS
SECOND YEAR
DESIGN FOR FILM I
DRAWING YEAR 2
OPERA - CONTEXTS AND CULTURES
FILM COLLABORATION
PRODUCTION YEAR 2
PLAYREADING
FILM STUDIO I
THIRD YEAR
DESIGN FOR FILM II
TRANSITIONING INTO THE PROFESSION
PRODUCTION YEAR 3
PLAYREADING
COLLABORATION
PUBLIC COLLABORATION
申请材料：
简历和个人陈述(与你的Tisch研究生入学申请相同的文件)。
自己的照片(正式的或偷拍的)。
在你20到30分钟的面试之前，你将有机会和正在学习的学生或刚毕业的学生交谈。在此期间，你的申请将由教师审核。确保你的作品被正确地贴上标签。保持演示简单清晰。
作品集要求：
作品集应包含以下内容:
1. 戏剧和/或电影作品的例子，如草图、模型、模型照片、制作照片、草图、照明地块、草稿副本等。这些并不一定是来自实际的生产工作。所有提交的文件应该是。jpeg或。pdf格式，并有一个谷歌驱动器文件夹是首选。外部链接到你的作品集(不是网站)也是可以的。
2 .风景设计、制作设计申请者需提供至少一幅三维实体模型照片(含一个场景的人物)、同一模型的平面图(含平面图)、五幅建筑效果图(家具、建筑细部、室内细部等)。
服装设计领域的申请人必须提供至少一个剧本的草图(最少15张)，包括研究、面料样板和细节图，以及5张人物画的例子。
申请者在该地区的照明设计必须包括光情节和完整的文书工作两到三个项目(一个项目从学校以外的工作,优先),一页纸的声明对你的想法的光的项目以及如何执行它们,这些作品的照片,和手起草,如果可能的话。
2. 你的艺术作品的样品，如素描，绘画，模型，雕塑等。所有提交的文件应该是。jpeg或。pdf格式，并有一个谷歌驱动器文件夹是首选。外部链接到你的作品集(不是网站)也是可以的。
你的作品集应该尽可能的广泛，最好包含显示你当前专业领域之外的技能的材料。我们主要感兴趣的是设计师如何工作和思考，尤其感兴趣的是视觉能力的例子。，绘画，绘画，雕塑，建筑——超过了技术技能。我们想看到的例子，你的工作显示的过程，而不仅仅是成品。包括草图，并准备好谈论你的工作。
综上所述，以上讲的就是关于纽约大学舞台电影设计硕士专业的相关问题介绍，希望能给各位赴美留学的学子们指点迷津。近年来，赴美留学一直是广大学生最热门的话题，同时，很多学生对于签证的办理、院校的选择、就业的前景、学习的费用等诸多问题困扰不断，别担心，IDP留学专家可以为你排忧解难，同时，更多关于赴美留学的相关资讯在等着你，绝对让你“浏览”忘返。在此，衷心祝愿各位学子们能够顺利奔赴自己心目中理想的学校并且学业有成!
