澳洲比利布鲁设计学院电影和视频设计专业课程有哪些?就业机会很广阔

　　比利布鲁设计学院是澳大利亚托伦斯大学中的一所院校，有着十分雄厚的师资力量以及杰出的教学水平，该学院开设的专业课程丰富多样，电影和视频设计专业就是其中之一，那么问题来了，大家知道澳洲比利布鲁设计学院电影和视频设计专业课程有哪些?接下来小编就带着大家一起来了解下相关介绍吧!

　　澳洲比利布鲁设计学院电影和视频设计专业课程

　　设计工作室 1

　　该科目向学生介绍了用于创造性问题解决的设计元素的各个方面，例如材料、形式和形状、颜色、正负空间等。最初向学生介绍了从有形到数字的设计开发过程;通过纸模型制作及其固有的技能开发和冒险，然后使用新引入的软件进一步进行数字开发。每周并行的个人家庭作业侧重于理解和欣赏材料、它们的多种用途、特性以及与之相关的制造过程。学生将在选择可以实现其个人设计的材料方面取得渐进式进步。提交的作品将包括材料和颜色作品集。*郑同学墨尔本大学管理硕士成功案例

　　相机和捕捉

　　本科目旨在向学生介绍照片成像的基础，培养操作数码相机的综合技术技能，并积累在各种条件下拍照的经验。一定比例的时间用于学生接收对他们最近拍摄的图像的反馈并学习向同龄人提出建设性的批评，使他们能够像摄影师一样开始观察和思考。还向学生介绍了运动图像/视频创作的主要原则。

　　摄影的视觉语言

　　本主题介绍如何使用图像进行交流。

　　学生探索视觉传播理论作为发展自己视觉语言的工具。他们将在摄影和动态图像的背景下获得观察、创意产生和有效视觉交流的技能。

　　学生还将学习摄影的历史和演变，包括承认该行业的主要影响和评论者的动态图像的起源。

　　数字设计基础

　　本主题介绍了一组核心的行业标准专业设计软件工具。本主题的重点是建立对这些工具和功能的全面熟悉，以便它们的应用程序成为第二天性并可以被视为整个创意工具包的一部分。

　　学生将通过一系列小练习来巩固他们的学习并通过尝试不同的工具和技术来建立他们的工作知识。然后，学生将结合这些工具和技术来探索基于印刷和屏幕的项目，并在此过程中意识到如何创建灵活的视觉效果，而不是局限于一次性媒介

　　设计工作室 2

　　设计工作室2介绍了创建和开发品牌的构建模块，旨在让学生对品牌开发过程中采用的阶段和方法有广泛的了解。该主题借鉴了品牌创建背后的理论和实践。它涵盖了广泛的品牌发展、价值、趋势和品牌技术，以及品牌定位和品牌架构等基础知识。该主题还探讨了品牌与受众、跨文化影响和消费者行为转变之间的关系。学生必须首先理解和应用品牌的基础知识，然后继续使用这些知识作为开发和发展品牌的基础。这个理论和实践的主题。

　　运动影像心理学

　　本主题探讨了关于移动图像如何改变消费者的感知和心理的各种理论和哲学方法。该主题以受众为导向，侧重于交流的接收和解释，然后影响采用哪种视觉和听觉策略。学生探索关于意义的动态和移动意象翻译的基本心理学概念。学生利用这些新的理解来讲述故事并制作能够引发观众特定情绪反应和感受的作品

　　运动设计

　　本课程介绍动态图形设计和真人摄影机制作的基础理论和实践。学生将探索适用于动态图形制作的概念开发、资产创建、2D 动画和合成方面的基本技能。此外，还介绍了开发真人视频片段的过程，从前期制作到后期制作，包括基本的声音设计原则。学生将获得基于摄像机的制作的基本技能，包括照明、录音和编辑的基础知识。

　　光与照明

　　在本科目中，学生将了解光的特性及其在照片拍摄中的评估、测量和控制。学生学习照明的基本技术，包括如何识别和操纵光的颜色、数量、质量和方向。将获得对灯光情感本质的洞察，让学生掌握在摄影和视频的一系列工作室和位置设置中创造性地修改和应用灯光的技能。

　　超越创意产业

　　本主题介绍了传统创意产业之外的各种新兴趋势和跨学科职业机会。本主题探讨了娱乐领域以外的一系列行业的技术与设计的交叉点。学生通过挑战现有的使用专业技术技能的刻板印象来拓宽他们对潜在职业机会的理解。鼓励学生调查案例研究，确定新兴趋势并研究与其他专业的专业人士发展、导航和培养合作的策略。

　　工作集成学习

　　本科目旨在为学生提供与其学习领域或他们正在从事的职业相关的领域的专业经验。在与行业客户一起的行业简报框架内，学生将学习如何将定义的挑战分解为可实现的结果，并使用该框架来指导创意过程和最终交付成果。

　　学生将发展演讲技巧并客观地回应建设性的批评和反馈。这种体验将提高准备工作的技能，并让学生亲眼目睹他们的学习如何转化为实践。

　　数字作品集和Showreel

　　该科目使学生能够开发数字作品集，重点关注在数字设计领域内开发就业能力成果所需的关键领域。该主题确定了自由职业者的要求和方法，并结合调查趋势和新兴技术来了解创业态度和独立运营商的工作机会。本科目最终将让学生设计自己的个人故事，确定自己的利基风格，并将他们的作品打包成一个作品集和/或表演片，以便他们在未来几年继续发展。该作品集将是用于为数字工作室或作为他们自己的自由设计师提供工作机会的核心部分。

　　真人制作(先决条件 DIG104A)

　　本课题继续探索真人视频制作的理论与实践。该主题介绍了增强生产体验的生产计划概念和技术。该科目通过更多关于使用相机、灯光和声音的创意和技术方面的详细信息，扩展了学生对视频制作技术的认识。电影理论和历史的研究继续进行，重点是丰富创意产生和概念发展过程。该主题探索使用视频编辑、声音设计和后期制作技术来传达情绪、叙事和信息。